《乡愁》（Nostalgia / Ностальгия）**是1983年由苏联著名导演安德烈·塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）执导的一部经典剧情片。影片以其深邃的哲学内涵、诗意的画面语言以及对人类情感的深刻探讨，被誉为电影史上的杰作，在影迷和评论界享有极高的声誉。
电影简介
- 导演: 安德烈·塔可夫斯基
- 编剧: 安德烈·塔可夫斯基、托尼诺·格拉（Tonino Guerra）
- 主演: 奥列格·扬科夫斯基（Oleg Yankovsky）、多米齐亚娜·焦尔丹诺（Domiziana Giordano）、厄兰·约瑟夫森（Erland Josephson）
- 类型: 剧情 / 文艺
- 语言: 意大利语 / 俄语
- 上映时间: 1983年
- 时长: 125分钟
故事情节
影片讲述了俄国诗人安德烈·戈尔恰科夫（奥列格·扬科夫斯基饰）受委托来到意大利调查18世纪俄国作曲家帕维尔·索索夫斯基的生平。他在意大利美丽却孤寂的乡村旅行时，感受到强烈的孤独和对祖国的思念。
在这段旅程中，安德烈遇到了一个被当地人视为疯子的隐士多梅尼科（厄兰·约瑟夫森饰）。多梅尼科对现代社会深感绝望，渴望通过行动唤醒人类的良知。两人之间的对话和交流促使安德烈思考信仰、生命意义和人类的孤独。
影片在结尾处以一个象征性的举动——安德烈试图带着蜡烛穿过一座废弃的温泉池——作为对信仰和希望的最终探讨。
主题与意义
乡愁与孤独
影片的核心是乡愁，这不仅仅是对祖国的怀念，也是对失落的精神家园和人类本真状态的追寻。信仰与救赎
塔可夫斯基通过安德烈和多梅尼科的经历，探讨了信仰的力量以及个体在混乱世界中的精神救赎。文化与语言的隔阂
作为俄国人，安德烈在异国他乡的文化与语言环境中感到格格不入，这种隔阂强化了他内心的孤独感。人与自然的关系
影片中大量使用自然景观（如雨、火、废墟等）作为象征，反映了人类与自然之间的微妙联系。
影片特色
诗意的影像语言
塔可夫斯基以长镜头和沉思的节奏著称，影片中的每一个画面都像是一幅油画，充满了隐喻和象征。哲学与宗教的探讨
《乡愁》不仅是一部电影，更像是一场哲学和宗教的对话，邀请观众深入思考生命的意义。梦境般的叙事风格
塔可夫斯基模糊了现实与梦境的界限，增强了影片的超现实主义色彩。
奖项与评价
- 戛纳电影节:
- 获得最佳导演奖和国际影评人奖（FIPRESCI Prize）
- 提名金棕榈奖
- 全球评价:
- 在IMDb上评分高达9.1分，被认为是塔可夫斯基最具代表性的作品之一。
- 被许多影评人和学者列为20世纪最重要的电影之一。
影片的影响力
《乡愁》是塔可夫斯基流亡意大利期间拍摄的第一部作品，体现了他对故乡苏联的复杂情感。这部电影以其深刻的精神内涵和独特的美学风格，对后来的艺术电影创作者产生了深远影响。