半世纪以来马来西亚艺术的发展与演变
半世纪以来马来西亚艺术的发展与演变 钟金钩 星洲日报 55 年( 1929-1984 ) 本文是关于 马来西亚纯艺术 ,尤其是 绘画 ,在 半个世纪以来的发展与演变 的详细文章。文章首先界定了讨论的纯艺术范围,包括绘画、雕刻和摄影等,并指出绘画是重点探讨的领域。文中追溯了艺术活动从 1920 年代的雏形期 ,提到早期中国南来的艺术家在新马两地的活动和组织,例如 南洋美专的成立 ,强调了其作为艺术教育中心的奠基作用。随后,文章探讨了 战后艺术的复苏 、艺术的 创新态度和本地色彩的觉醒 ,并分析了 中国绘画 和 西方现代画派 两大源流对新马艺术的影响。最后,文章详细介绍了如 蜡染画(容迪)的兴起、吉隆坡艺术中心的崛起、国家艺术馆的成立、抽象表现主义和结构派等多种创作方向的演变,并列举了众多艺术家的贡献与本地艺术学院的设立,总结了马来西亚艺术创作所反映的时代精神 。 本文献综合分析了从 20 世纪 20 年代至 80 年代初,马来西亚纯艺术(以绘画为主)半个多世纪的演变历程。报告揭示了几个核心发展脉络:首先,艺术活动的发源地是战前的槟城和新加坡,最初由中国南来的艺术家和受英国教育的艺术家两大群体主导,奠定了中西艺术交融的基础。其次, 1937 年成立的南洋美术专科学校(南洋美专)成为艺术发展的关键摇篮,其师资将巴黎画派的影响引入,并倡导表现 “ 本地色彩 ” ,形成了影响深远的 “ 南洋画风 ” 。 战后,艺术中心逐渐从新加坡和槟城转移至首都吉隆坡。这一时期,英国归来的艺术家带来了抽象表现主义、结构主义等国际新思潮,极大地丰富了本地艺术的面貌,并与南洋美专的风格形成对话与张力。官方机构的建立,特别是 1952 年的联邦艺术理事会和 1958 年的国家艺术馆,标志着艺术在本邦地位的确立,为艺术发展提供了制度性支持。 60 至 70 年代,随着大批艺术家从海外学成归国以及本地艺术学院的建立(尤其是玛拉工艺学院),马来西亚艺术进入了人才辈出、风格多元的 “ 黄金时代 ” 。艺术创作不再局限于唯美的风景描绘,而是转向更深刻地反映政治、社会、文化和宗教议题的当代精神。 一、 早期发展:战前艺术的雏形 (1920 年代 -1940 年代初 ) 马来西亚现代纯艺术活动可追溯至 20 世纪 20 年代,主要集中在槟城和新加...